融合之高级精灵的眼泪，你最爱的一首纯音乐？
而除了广为人知的纯音乐，还有许多意境优美却叫不上名。今天，我为大家推荐这10首小众又好听的纯音乐，你错过了几首？
1、《Miss Bane》——— Euge Groove好听的萨克斯可不只有《回家》，例如这首愉悦欢快的《Miss Bane》。听到它，你的眼前或许会浮现这样的画面：静谧迷人的午夜时分，你和爱人走进卧室，拉上窗帘，开灯，在柔和的光线中，倒两杯红酒，彼此对视、靠近、拥抱，一起扭动身体。
《Miss Bane》的舒心入耳，已被众多网友列入“我开店要播放系列”，非常适合作为休闲娱乐时的背景音乐。
2、《Cry for the moon》——— 出羽良彰日本动画《来自风平浪静的明天》的原声配乐。轻缓空灵的钢琴声如同狂风暴雨后突然降临的风平浪静。在宁静的夜晚，躺在温暖的被窝中，它会帮助你忘却一天的疲惫和劳累。如果你听的够仔细，会发现不到3分钟的旋律，却包含浓浓的思念。
3、《Tennessee》——— Hans Zimmer《Tennessee》是同名的空难、爱恋电影《珍珠港》中的配乐。双耳平静地听着，心却早已波澜壮阔。原来，音乐会帮助我们打开世上的另一扇大门，门的背后是希望，是和平，是团聚。尽情在音乐中徜徉，感受爱的力量。
4、《Sounds of Silence》——— Francis Goya《Sounds of Silence》的旋律飘缓低迷，充满了一种幻觉般的意境。眼前似乎看到一个懵懂无知的女孩，独自一人行走在铺着鹅卵石的狭窄、清冷的小巷里，喧嚣的人群在她身后渐渐远去，前面是没有尽头的黑夜…
此曲亦是美国电影《毕业生》的主题曲，由比利时小提琴大师Francis Goya演奏。
5、《Faidherbe square》——— ProleteR这是一首被称为“逗比专用”的背景音乐。节奏上口，起伏分明，早上赖床时听上一遍可以把倦意一扫而光。心情低落时，放上一曲又很可能把你逗乐。这首美国民谣风格的曲子荣获了第6届葛莱美最佳乐器编曲奖，及最佳乐器旋律奖。
网友为它添加了直白却形象的歌词：“老司机，你带带我，俺要上你车”。小心被它催眠哦。
6、《Smooth Criminal》——— David Garrett振奋人心的小提琴独奏，由著名小提琴大师大卫·葛瑞特演奏，他被称为“全世界速度最快的小提琴手”。对，这首曲子正是迈克尔杰克逊《Smooth Criminal》的纯音乐版本。相比于人声，纯音乐的音乐元素和感染力更加明显，绝对是打鸡血必备的单曲。
7、《Title Theme》——— Various Artists看到封面你应该已经猜到了它是愤怒的小鸟的游戏音乐吧？说实话，第一次戴上耳机听时，立马就被它萌萌的旋律打动逗笑了，眼前出现了100只angry bird蹦蹦哒哒向我袭来的画面。
8、《Sentimental》——— Kenny·G美国著名音乐家Kenny G的一首小众作品，依旧充满了悠扬、浪漫又哀伤的色彩。
自从Kenny G走红以来，他那独具个人特色的高音萨克斯风吹奏俨然成为当代国际都会之间浪漫的代名词，无论是独处的角落，还是相拥的两人世界，不管是哀伤、寂寞，还是甜蜜、喜悦，你总会在他的高音萨克斯风中找到自己的情感归属。
9、《Careless Whisper》——— Sam Levine《Careless Whisper》继续带给你慵懒放松，漫不经心而又浪漫的感觉。在清早听会很有感觉，提神醒脑，对生活满满的激情，对身边人满满的柔情。
总觉得萨克斯是最性感的乐器，每听一首纯音乐，想学这种乐器的欲望又强烈了一层。你有过同感吗？
10、《“千と千寻の神隠し”~いつも何度でも》——— 久石让这首曲子肯定有人听过了吧，正是宫崎骏指导的动画电影《千与千寻》中的配乐。电影本身成为日本历代电影票房排行榜的第一位，但音乐部分的心血，来自日本另一位著名音乐人久石让。
清纯干净的旋律，就像是一个小女孩，在清晨的阳光下，清新的山林里，叮叮的小溪旁，快乐悠然地随风起舞。曲子的背后，我猜是一个美好的故事。
纯音乐是人们表达情感的很好途径，或安静，或振奋，或浪漫，或落寞。音乐不分国界，日本的动漫、纯音乐一直让我心心念念，而优美的音乐作品又与其国民文化中的虔诚、认真分不开。
有哪些你们曾经看过的燃到爆的电影可以推荐？
1、《红海行动》
尺度大、场面佳、全程紧张刺激、真正的国语大片。
和《战狼》一样，它们改编自同一个故事原型—也门撤侨。
2014年也门共和国爆发内战，2015年3月29日，中国海军护卫舰停靠也门亚丁港，保护449名中国公民撤离……
只不过《战狼》意在塑造个人主义，事发地改为非洲国家。
而《红海行动》，注重的是团队作战，虚构了一个伊维亚共和国。
影片一开始就枪炮声不断，直接将观众代入了情景。
因为一场突如其来的政局战乱，伊维亚爆发内乱。
中国海军接到命令，帮助海外华侨撤退以及维护伊维亚总统的亲眷。
然而恐怖分子在逃离时，为了让我方交出总统的亲眷，挟持了一名中国公民作为交换。
为了救出人质，中国海军派出了“蛟龙突击队”，打入敌人内部。
这是一支真实存在的中国海军特种部队，一共8人，包括观察员、狙击手、爆破手、医疗兵等。
而且这次解救人质过程中，影片所表演的激烈、露骨、紧张刺激、令人绝望的场面，也是真实的。
300多工作人员驻非4个月，最大一场戏集结1200群演，全片真枪实弹，打掉3万多发子弹。
军舰也是现实中当年撤侨的那一艘，防空炮拦截导弹的那场戏也是直接“干”。
陆地站的装甲车、坦克等，都由当地政府提供。
138分钟的片场，起码有100分钟“高潮”，不少网友表示：就算有尿，我今天也得憋着。
能不刺激吗？能不震撼吗？投资花了5亿元，光是道具就用了2亿。
因为敌方有150人，而“蛟龙突击队”一行只有8人，他们只好化装成敌方人员暗中控制。
期间还有一位中途救下来的女记者，为了解救她的助手和某些原因，她也跟了过来。
为了最小可能的被敌人发现，她主张自己潜入交换人质。
队长为了护她周全，也陪同潜入人质营。
狙击手和观察员打配合，负责占领制高点，掌握整个广场的状况。
机枪手、爆破兵留在地面配合，保证人质逃跑路线的畅通。
9个人，牵制住了全场，但是同时他们腹背受敌。
任何一方出了问题，都有可能全军覆灭。
其中就有这么一次—
我方狙击手为了护其他人员的安全，在制高点对敌人展开攻击。
可同时也暴露了自己，对方的狙击手发现后，差点将他击毙。
擦枪而过，看的我惊心动魄。
还不止这些，影片中有很多“大尺度”的画面，听说吓哭了不少小孩。
比如（血腥慎入）：
敌人为了威胁我方，直接发了一个“将人头一点一点割下”的视频。
他们还为了得到想要的秘密，将那个人的肚皮“剪开”以示威胁。
通讯兵发觉被敌人包围后，迅速跑到了墙后，大气不敢出一声，一低头在地上发现了一根断指，竟然是自己的……
还有医疗兵被围困时，直接将敌人扔进来的手榴弹抛出了窗外。
再一回头，自己的右臂没了。
……
血腥场面直击人心，枪支炮弹声震耳欲聋，单是让人看着，就惊心动魄。
2、《蜘蛛侠：平行宇宙》
故事的起因很简单，甚至可以说和以前一样，一个人类在不知情时被一只了不得的蜘蛛给咬了，因此TA获得了一系列超能力：
毒液冲击、伪装隐藏、蜘蛛爬行、超凡听力、蜘蛛感应……
只是，这次故事的主角不再是彼得·帕克了，而是“小黑侠”迈尔斯。
迈尔斯，一个13岁的小男孩，父亲是一位警官，母亲则是一名工作勤奋的护士。
和大多数孩子一样，他喜欢涂鸦、听嘻哈音乐、脚踩AJ…
他渴望做个最酷的男人，不仅走在潮流的最前线，还要像彼得·帕克一样，成为保护这个城市的英雄。
对，你没有听错，在迈尔斯的世界里，彼得·帕克依旧在，他依然以“蜘蛛侠”的身份保护着这个城市。
本来只是救救火、抓抓罪犯就行了，却总有那么一些人想“搞事情”。
于是，在迈尔斯被咬不久，彼得·帕克就被搞死了…
搞他的人叫金并，因为某些原因，他建立了一台高度隐秘的超级对撞机，并利用粒子对撞机打开了平行宇宙。
没想到自己的目的没达成，却引来其他宇宙、不同版本的五个蜘蛛侠…
有15岁的女蜘蛛侠格温
来自未来31世纪的超级蜘蛛侠潘妮·帕克
以及来自于19世纪30年代的暗影蜘蛛侠，被辐射猪咬伤的逗比蜘猪侠，发福的中年大叔版的经典蜘蛛侠彼得·帕克。
他们都“被”来到了小黑侠迈尔斯的世界，于是史上第一次，六个蜘蛛侠并肩作战，为了正义而战…
《蜘蛛侠：平行宇宙》由美国哥伦比亚影片公司，美国漫威公司和美国索尼动画影片公司联合出品的漫威宇宙颠覆巨制。
2018年12月21日在中国大陆上映，播出后“疯”了一样，各项评价指标都是顶尖水平，海内外一致好评。
烂番茄网媒体好评率97%，观众好评率95%，暂居超英年度第一。
MetaCritic综合评分87/100，好于97%动画片，98%科幻片，不到两天豆瓣上已有3万多人打出了罕见的9.0的高分。
还以“最佳动画长片”提名了第76届金球奖、第46届最佳动画安妮奖、盛顿影评人协会奖等多个奖项。
杀姐看完这个电影最强烈的感受就是：这片从头到尾全程炸裂，简直都要从银幕上炸出来了。
平行宇宙的拼贴概念不仅打破了次元壁，还打通了动画电影和漫威漫画的界限，同时也贯通在了美术作画和主题核心之中，实在是太棒了。
这一次，你不仅可以看到一个全新的多元世界，还可以看到一个3D与2D结合的炫目新动画科技。
街头动感十足的音乐，色彩斑斓的线条，6个蜘蛛侠一起摆荡跑步飞檐走壁，再加上随时定格的画面，无处不在的“漫画对话框、字符”…
Oh,mg god！
那简直是：漫画中的对话框和拟声词搭配赛博朋克式的动画画风，持续的丰富酷炫的视觉轰炸，酷毙了好嘛！
3、《海王》
1985年，美国东部，缅因州慈恩港。
在一个风雨狂暴的夜晚，灯塔看守人托马斯·库瑞，于凌乱的礁石之中，发现了一位受伤的身材曼妙的女子…
这脸蛋，哦不，这遭遇，一下子激起了托马斯的同情，他含情脉脉的把此女子抱进了卧室。
后来托马斯得知，这女子竟是海底之国亚特兰蒂斯女王（妮可·基德曼 饰），那她和自己的这个爱的结晶小男孩亚瑟。
岂不就是半人类、半亚特兰蒂斯人的混血儿？亚特兰蒂斯未来的国王？
哈哈哈，听上去感觉托马斯好幸福呢，然而，剧情是不会这么“美妙”滴…
不久后，女王就被自己家的人抓走联姻去了，又产生了一子，名叫奥姆。
虽然身在海底，可女王并没有忘记自己在大陆的儿子，于是，她偷偷派自己的忠臣维科去“指导”亚瑟锻炼…
随着一天天成长，亚瑟逐渐的表现出了亚特兰蒂斯人的一些特征。
比如，他在水中的移动速度比鱼雷还快、他可以在水下说话、他甚至可以和海洋生物交流。
在被弟弟知道自己的存在之前，亚瑟的生活肆意快活：
有时陪老爸喝喝酒打打诨，有时在海里半裸着游游泳，有时从海盗手里救救人…
但是，当已经继承了亚特兰蒂斯王位的奥姆，知道自己还有个混血哥哥，他感到自己的王位受到了威胁，一下子不淡定了。
于是，伴随着海陆两地的紧张关系、海盗和海王的微妙关系、弟弟和哥哥的争夺关系，一场场战争打响了…
“超级英雄”的影迷们大都对DC漫画很熟悉了，它和漫威漫画并存于美国，是两个最牛逼的漫画公司，专门打造英雄系列。
在我看来，这次的《海王》可以说是DC近几年来最好的作品了。
特效真的很牛。
伴随着海王的老家亚特兰蒂斯、媚拉的泽贝尔王国、半人半鱼的渔人王国、以及在深渊里以残忍著称的海沟王国，我们欣赏到了越来越震撼的视觉奇观…
比如，每个王国的个性又有趣的超级大怪兽。
比如，在西西里小镇，面对敌人的追杀，女主在房顶上逃窜时，刺激又紧张的追逐。
比如，海底两大国对战那一段，简直全程高能，让人燃到极点。
dnf融合之中级精灵的眼泪？
乌龟以上深渊看人品，人品好融合之高级精灵眼泪都能有，当然也可以到拍卖行买，也可以开英雄的袖珍魔法石罐子也有融合之高级精灵眼泪
好看的电视剧或电影？
好看的电影或电视剧太多，我就为你推荐3部电影和3部电视剧，电影比较经典， 电视剧比较新颖 希望你喜欢。
首先先来一波经典电影（1）成龙大哥的动作电影《龙兄虎弟》
如果你看过了可以重温一下 那个曾经放荡不羁的成龙大哥，以及香港乐坛的常青树谭校长和大美女关之琳的三角恋故事。片中也有很精彩的街头飙车，开车狂奔街市说不定真的有群众演员受伤。
说完飙车就来跳悬崖吧，毕竟跳楼已经满足不了成龙大哥，所以这次再次挑战极限，从1000多米的大山一跃跳到下发的热气球，你说刺激不，喜欢刺激极限运动的朋友这部电影真的不用错过。
(2)李连杰大哥的动作《精武英雄》
这部电影说着真，打到场面紧张刺激、富有爱国情怀，但片中的女主现今还单身，相信很多朋友会跟小编一样会觉得可惜。可惜归可惜，但影片李连杰主演的陈真却是演得真棒，相比甄子丹演的陈真动作更加符合当时局面的武功。
特别是在最后和大boss对飙中，依靠国产精装男士皮带狂打大刀兵，最终取得了胜利。但美女现今还活在那是的电影里，李连杰大哥看来这次锅你背定了。
（3）“赌神”周润发的动作电影《英雄本色》
“我不是要证明什么？我只是要拿会我的曾经”。
片中发哥与“哥哥”张国荣的对骂中，透漏出不单单是兄弟情，还有就是义气。作为曾经黑道的黑白双雄——发哥和狄龙哥，由于过于信赖小弟——大哥成，狄龙哥被抓入狱，发哥为报仇被打残废，最后赢家打佬成却成为新一代大哥。
大哥成就是靠当初和社团长辈算计把发哥俩才当上大哥，也为后来发哥说：“我不见的东西我可以拿回来”，剧情也是悲情收尾，大哥成还是挂了，发哥和狄龙哥也挂了。兄弟情深，总归还是哥哥抗下了所有。
电影说完了就再来一波电视剧吧（1）美食短剧《寻味顺德》
剧中同样是以美食为主，但相比《舌尖上的中国》剧中主要以广东顺德为中心，地地道道介绍顺德美食。顺德美食在广东被称为食都，这足以看出顺德美食在广东人心目中的地位。
作为美食剧，片中重点介绍了顺德美食。比如：东头烧猪、大良双皮奶、顺德炸鱼皮和鱼生等等，作为吃货的小编我早早就去尝试了，味道还可以，如果没有试过的朋友有机会一定要试试。
（2）情感电视剧《我是余欢水》
现实就是现实，我相信我们大多数人都是像余欢水那样接受着现实的嫌弃与唾骂，不是为了生活，我们至于这样虐待自己。余欢水这剧中男主就好好给我们上了现实世界的一课，或许我们微不足道，但骨气还是会有。
余欢水的中年经历就是一个典型案例，同时剧中真实地写出了现实世界的残酷与唾骂，所以该剧一上映就大获好评，原因就在于写实，没有看过的朋友我强烈推荐。
（3）重头戏《中国好医生》
首先向我们的英雄们致敬，你们辛苦了。
剧情主要讲述了我国医生日常生活和工作的写照，以及怎样和死神做斗争，我们的白衣天使照样还是坚持不懈，好好抗起自身的责任，这部剧让小编近距离接触到一线医护人员的救治过程，场面十分真实震撼。此剧小编我也是强烈推荐。
以上就是我的推荐，希望大家喜欢。
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今天刚看了肥龙过江？
“毫无疑问，倘若没有了王晶，香港电影起码失去了一半的笑声。这个被誉为香港商业片‘教父’的导演，用骰子、啤牌娱乐了一代人的生活，为电影世界幻变出天马行空的景象。他监制执导超过250部作品，累计超过10亿的票房记录，成为全香港导演之最。不过这些咋舌的数字，并不是要说明他有多么传奇，而是作为一名本土导演，王晶绝对是影响香港电影的代表人物之一。王晶毫不掩饰自己是个商人，正如他所拍的那些电影一样，坦白、直率和赤裸”，在《香港电影·创刊号》上，其如此地评价了导演王晶，这无疑十分的贴切。
而在这个十分特殊的贺岁档，原本定档情人节上映的动作喜剧《肥龙过江》，提前于网络点播，既是典型的“王氏喜剧”，又有甄子丹/谷垣健治的时装动作，并夹杂了成龙/洪金宝时代的动作喜剧元素，带来了一场及格分的动作冒险之旅。
动作打斗：致敬传统的“甄功夫”
香港电影的最独特最瞩目的类型，是包括功夫片、武侠片在内的动作片，从邵氏武侠片到新世纪来的《叶问》系列等，拳打脚踢刀光剑影闯出了自己的天地，也涌现出唐佳、袁和平、洪金宝、成龙、甄子丹等动作指导或动作明星。这部《肥龙过江》的导演谷垣健治自身便是一名著名的动作指导/导演，年少时受到了《醉拳》等动作片的影响，而对武术产生兴趣，后来不仅是跟随着动作明星仓田保昭（《精武英雄》）习武，还加入了甄子丹为主导的动作团队，先后担任了《杀破狼》、《导火线》、《浪客剑心》（真人版）等影片的动作指导。
这次执导《肥龙过江》可以说是谷垣健治与甄子丹之间的又一次亲密合作。影片的故事虽然发生在香港、东京两地，但城市景观更多是动作奇观的衬托，比如影片高潮戏的东京塔决战那一段，影片主要是近景拍摄，而融合了刀剑、拳脚、MMA等动作元素，既丰富热闹，也能看到不少经典港式动作片的影子，无论是甄子丹主演的，或者是致敬李小龙、成龙等。
李小龙让全世界知道了“功夫”，英年早逝的他留下的电影作品并不多，但影响深远，尤其是《精武门》，成龙、甄子丹、李连杰等，都主演过翻拍的影视版，甄子丹后来在《叶问》系列中，还饰演了李小龙的师父叶问，不久前上映的《叶问4》里还重构了叶问与李小龙之间的传奇。
而李小龙的另一部经典作品《猛龙过江》，早在七十年代末时洪金宝就以《肥龙过江》致敬了李小龙及他的《猛龙过江》，只不过故事改成了乡下人进城的模式。而谷垣健治的这部《肥龙过江》很大程度上也是洪金宝版的翻拍，自然的，影片除了致敬李小龙之外，还明显致敬了洪金宝、成龙等七八十年代的港式动作片。
甄子丹与洪金宝/成龙的动作片的一个主要差异是，甄子丹的动作戏融合了更多现代搏击的元素，而洪金宝/成龙的常常是借助于身边的工具进行打斗。在谷垣健治版的《肥龙过江》中，甄子丹常常化身为当年的成龙，跳巴士、屋檐上奔跑躲闪、随手拿身边的工具进行打斗等，最典型的是在毒品工厂打斗的那一段，是谷垣健治、甄子丹对前辈的致敬。
王氏喜剧：娱乐之王的过火癫狂
本文的开场时就写到了王晶在香港电影里的“娱乐之王”的地位，如果用大卫·波德维尔的词所形容，便是“投其所好”：“噱头层出不穷，开场即叫人喘不过气，60秒内若非出现笑料，便有追逐或悬疑场面”、“王晶喜剧，基本上是各种胡闹笑料的穿插，包括恶作剧与认错人，蒙骗与失忆，以及人体排泄的洋洋大观”等。
这部翻拍版的《肥龙过江》，剧情上便主要是将洪金宝式的乡下憨小子进城，转换成典型的王晶式都市闹剧（此处是中性词）：来自于香港的降职警察阿龙到了东京，尽管人生地不熟，但凭借着满腔热血、不凡身手而破大案立大功。当甄子丹带着目击证人来到东京时，影片先是在车辆上开了一次放屁的王氏玩笑，又将目击证人被黑社会挟持带走的场景设置在卫生间里。
随后登场的王晶的“潇洒哥”，则是王晶多年来的常见银幕形象的一个缩影：胆小怕事的油腻中年男。不过以往的好色变成了多情。大卫·波德维尔形容王晶时，“王晶影片犹如捡破烂般七拼八凑，交互参照更是常态”。比如他的角色名字“潇洒哥”。香港电影中最为人熟悉的“潇洒哥”大概是钟镇涛在《新精武门1991》里的“潇洒哥”，实际上早在1984年王晶导演的都市爱情喜剧片《青蛙王子》中，王晶就化身为他的好兄弟，教他如何从一个腼腆小伙子变身为情场潇洒哥。王晶自己也多次在银幕上展现出“潇洒哥”的洒脱形象。
至于别人的影片里的桥段，王晶也是信手拈来，比如影片里有两段提及在巷子里与金发不良少年的打斗，是明显来自于叶伟信导演、甄子丹主演的《杀破狼》中甄子丹与吴京的那场狭巷里的生死决斗戏，画面更是以快速剪辑的方式“再现”了那生死瞬间，而叶伟信与甄子丹合作的另一部时装动作片《导火线》，也没有被王晶放过。
整体来看，《肥龙过江》就是一部及格的港式贺岁喜剧动作片。港式贺岁片的最大特点就在于热闹，无论是采取明星云集（黄百鸣式）或者动作密集式（成龙式）还是东拼西凑式（王晶式），适合于一家老小热热闹闹过大年。至于文戏什么的，就“求其”（即随随便便）了，这也是很多港片被诟病尽皆过火、尽是癫狂的主要原因之一。
《肥龙过江》的文戏自然经不起深入的推敲，反正穿插点爱情、亲情等普世性的俗套的不能更俗套的元素，好让甄子丹在银幕上再次的大展身手。至于甄子丹饰演的阿龙这个角色的“变胖”，更多只是一个噱头，及为了后半部分时的一个擦边球式玩笑服务。
即将到来的春节档——
《唐探3》《姜子牙》《中国女排》《囧妈》你会选哪部去看？