dnf无尽的华尔兹，以三傻大闹宝莱坞为例分析印度电影的特点？

大多数看过印度电影的观众，一定都对其中的歌舞表演有着深刻的印象。 极具民族特色的印度舞蹈是印度电影在世界影坛脱颖而出的主要因素之一。

据相关数据显示：近10年来，印度每年的电影产量多达900-1000部，其中歌舞片大概有500多部。歌舞在当代的印度电影中有着不可替代的地位。

《三傻大闹宝莱坞》作为印度口碑与票房双赢的印度歌舞电影，其中除了深刻的剧情思考之外，更重要的是通过舞蹈，实现了剧情融入，情感表达，主题反映上的创新。

通过这部电影，我们可以一窥印度歌舞电影的反思与创新。

一、歌舞与剧情相结合

印度电影的创新之处多在于载歌载舞，节奏明快的舞蹈场景，体现出了印度独特的民族标志。印度的舞蹈最初起源于宗教祭祀礼仪活动，印度人民认为舞蹈是由印度教三大神灵中的湿婆神所创造，因此用歌舞来表达对湿婆神的尊重与敬意。

《诗·大序》有言：“言之不足，故嗟叹之。嗟叹之不足，故咏歌之。咏歌之不足，不如手之舞之足之蹈之也。”

在传统的印度歌舞片中，歌舞片段所占的比重较大，我们也称影视舞蹈（宝莱坞舞蹈），但其突出强调歌舞表演，反而忽略了剧情的合理性。

而在《三傻大闹宝莱坞》中，逐渐开始脱离为了歌舞而歌舞的局限性，不会让剧情与歌舞相分离，更多时候是歌舞为剧情而服务。

据说之前，印度曾经规定每部电影要有一定比例的歌舞场景，因此”一个明星，三个舞蹈，六首歌曲“，渐渐成为印度电影的一种模式。由于这种模式的束缚，我们可以看到很多电影中都会出现一些脱节的表演。

在一部长达3小时的宝莱坞电影中，往往会有3个以上的舞蹈场景，且歌舞片段一般不会少于3分钟，由此，印度电影有了“无歌舞不成片”的传统，区别于其他国家的电影。

比如我们经常会看到电影中，出现一些和剧中人物在行走，或者做着各自的事情，突然下一秒，随着主角一起步入舞蹈表演当中。

这种硬性的加入，使得电影的情节出现暂时间断的尴尬场景，让人不禁有种莫名其妙的感觉。不管电影中正在上演怎样的情节，一段歌舞之后，打断了原本的叙述流程，让观众很难衔接之前的剧情，对电影也失去了兴趣。

如果说歌舞元素是印度电影的标配，那么在《三傻大闹宝莱坞》中，歌舞元素已经与电影情节紧密结合了，它不仅推动情节发展，与剧情紧密结合，更是通过歌舞这个载体，帮助观众理解电影的主要内容与情节。

比如电影开头部分的镜头，开始寻找兰彻之旅时，汽车奔驰在高速公路上，随之而起的是歌曲《他像风一样自由》，优美的旋律仿佛是在讲述着兰彻的故事，告诉观众兰彻就是这样如风的自由人，也为找寻他的故事奠定了伏笔。

有一段镜头以女主皮娅的视角，在宫殿，雨中，月光下，跨时空欢快的舞蹈场景，体现两个人的爱情进展。

其中很多镜头都在引导关注两个人的爱情，比如皮娅与兰彻在一起欢快的跳舞，而不理睬自己的未婚夫；和兰彻一起围绕在父亲身旁，父亲吹胡子瞪眼睛，两个人载歌载舞。

兰彻和皮娅两个人，不打不相识，从误会到和解，再到最终相互倾慕在一起，影片通过这段歌舞向观众交代了两人水到渠成的爱情，暧昧情愫，互诉衷肠，欲言又止，若隐若现，使观众在了解了前因后果之后，能够自然而然地理解和接受他们的爱情故事，不会觉得尴尬和突兀。

在这段音乐中，歌词部分也写出了两个人的心在慢慢靠拢，“我那颗傻傻的心在砰砰演奏，轻快跳跃”，“鱼啪啪地下着，风呼呼地刮着，雨点跳着华尔兹”，“明亮的夜晚啊却如此寂寞，来抱着我吧，我的爱人”，为后来两个人真正在一起做了铺垫。

影片中兰彻有一句口头禅：All is well（一切顺利），一段段恰如其分的歌舞诠释了他积极乐观的心态，就算不能解决问题，也能够暂时平复情绪，打败内心的恐惧，获得直面困难的勇气。这也是贯穿电影的一个主要主题，多次强调让观众印象深刻。

通过这一部分的分析，我们可以看到《三傻大闹宝莱坞》里在剧情在融入方面，不再让影片中的歌舞尴尬独立出现在剧情之外，反而是能够更好的补充故事细节，推动情节发展，能够给观众耳目一新的感觉。

歌舞推动情节发展，情节丰富歌舞的内涵，两者相辅相成，意境深远。

二、与情感合理结合

印度传统歌舞片，许多故事情节过于戏剧化，并不能体现出主人公的真实情感，表演不到位，舞蹈太出镜，导致不能精准地体现出人物内心深处的情感。而现在这个印度电影蓬勃发展的时代，故事的质量往往取决于情感的表达。

在《三傻大闹宝莱坞》里， 歌舞音乐能够随着人物的情绪和情感流露的变化，映射出人物内心的感受。

之前的传统印度电影，为了给观众营造欢快的气氛，摆脱现实的烦闷，影片中的音乐都是具有浪漫主义色彩的，服饰亮丽，俊男靓女，众人漫舞，使观众在一片歌舞升平中，感受到热闹的气氛。

但是这些欢乐的模式并非适用于所有的场景，于是我们可以看到不断变换的场景，与主人公的情感表达有一种风马牛不相及的滑稽与尴尬。

印度的舞蹈动作讲究手、脚、眼的配合，这些可以表达出舞蹈者的情感和心境。手语动作是印度舞中最具有代表性的，舞蹈演员可以单手做出28种不同的手语动作，双手可以做出24种。舞蹈中手、脚、眼三合一，在表达出真情实感的同时，还展现出了印度的民族特色。

在《三傻大闹宝莱坞》里，片中的歌舞开始作为重要的转折点，对渲染环境气氛，人物情感提升和观众情绪调动起到了很重要的过渡作用，能够让人物的情绪表达更加丰满。

影片中，插曲《给我阳光》道出了悲剧人物乔伊对印度“填鸭式”教学模式的控诉，插曲动人的歌声配合着积极的曲调，却由于乔伊无奈的镜头，有几分悲天悯人的叹息，增添了电影悲伤的韵味，也为他自杀埋下伏笔。

歌词“希望有一刹那，让我为自己而活”，极大地调动了观众的情绪。在接下来的兰彻制作了遥控飞机模型，飞上了天空，每个人的喜悦之情都溢于言表的时刻，飞机越高，却看到了悲惨的一幕：乔伊自杀了。

在视觉和听觉上的巨大反差，使影片的情感更具有穿透力，达到了前所未有的效果，所有的观众都能够隔着屏幕感受到悲伤，达到了共情的效果。

这样歌舞表演与情感结合有很大的益处，主要分为以下三个方面：

01刻画人物形象

电影中“以人为本”的诉求，让电影中的人物展现不再仅仅依靠对白与音乐，这些并不能完全准确展现人物内心深处的情感，而舞蹈的加入，增加了抒情的表达方式，通过面部和肢体的变化，呈现出了更立体的人物形象。

02提升艺术美

印度舞蹈在轻松愉快的音乐和节奏下，通过肢体不同变化呈现出了不同的动作与造型，在服装的装饰下，动作的优美中，体现了民族特色，也展现出了独特的艺术美。

03展现多元性

很多电影在拍摄的过程中，仅仅是对白形式，不仅让观众看得疲惫，产生视觉疲劳，也容易让电影情节拖沓，没有新意。而印度舞蹈与电影融合之后，两者产生了互补的作用，都更加完善多元，达到了意想不到的效果。

舞蹈在印度电影中，表达了主人公欢乐、开心、悲伤、痛苦的情绪，真情实感让观众深有感触，连连叫好，可以说歌舞的作用是印度电影制胜的不二法宝。

《三傻大闹宝莱坞》在情感方面的创新在于影片明晰了自己想要渲染的氛围，推动了人物的情感发展，同时利用片中的歌舞音乐极大地调动了观众的情绪，实现了影片想要传达的情感内涵，让情感与剧情相结合。

三、与时代主题相结合

众所周知，印度是一个宗教性极强的国家，在进行宗教活动的时候，总是离不开歌舞表演，使歌舞随宗教得以延续。

传统的印度歌舞片给人的总体印象是固守民族特色，但《三傻大闹宝莱坞》却并不隐藏现实中的宗教、阶级、制度、社会的存在问题，尝试在民族与世界中寻找到一个巧妙的平衡点。

近年来，印度电影市场开始逐步关注现实问题，通过电影来参与世界性的共同讨论，并且提出有深度思考的想法。

以电影《三傻大闹宝莱坞》为例，电影直击的是印度教育“填鸭式”的教育模式，与学校里一尘不染、枯燥乏味、机械单一的教育方式，形成鲜明对比的是主人公兰彻的自由随性、思考上进、积极活泼。

他所在的环境中，经常伴有轻松欢快的场景舞蹈，在充斥着压力与权威的校园里，学生们的自由欢快形成了极具有冲击力的对比。

在这所全国著名的帝国理工大学里，学生面对的不仅是无尽的考试，更多的是校长、家庭乃至社会施加给他们的层层压力。在这里，他们没有兴趣，没有爱好，不敢反抗，只能通过竞争考试，优胜劣汰，找到自我的价值。

而兰彻就像是一个“异类”，他所做的每一件事情都是在挑战权威，挑战规则。他以一人之力，对抗“填鸭式”的教育体制，以自己独特的学习方式告诉所有人：做自己真正感兴趣的事情，才会有利于个人的发展，学校的机械教育只会培养出没有自己思想的蠢材。

所谓的高等教育，如果只是培养了一批批高智商的“考试机器”，那么教育的意义究竟在哪里？本该是独立创造，爱说爱思考的年纪，却被禁锢成了没有思想，没有能力的低能儿。这是教育的悲哀，也是整个时代的悲哀。

这部电影直到最后，用昔日朋友与劲敌寻找兰彻的故事，为我们揭示了“异类”兰彻成为科学家和校长，与心爱的皮娅在一起的美满结局，完成了对印度教育模式的答卷。

四、结语

《三傻大闹宝莱坞》的歌舞展示在电影中起到了推波助澜的效果，为我们展现了真实的印度社会问题，体现出了人文关怀。这意味着印度的电影正在摆脱固有的思维模式，朝着世界电影的方向蓬勃发展。

歌舞不仅是表达个人情感的表达，还能够在电影中与剧情，情感，时代背景相结合，给观众愉悦的观影感受。印度将其独特的宗教特色融入到电影中，以生活中喜闻乐见的舞蹈形式带到大荧幕上。让我们欣赏到的不仅仅是电影，更是背后深远的民族意义，值得深思。

在电影中注入新的艺术形式，相信未来的印度电影会以更新更美好的面貌，走到全世界观众的面前，实现舞蹈艺术与电影艺术的完美结合。

白象家族好句及赏析？

白象家族好词 1.急促：短促、速度快的 2.谛听：注意地听，仔细听。 3.魂飞魄散：吓得连魂魄都离开人体飞散了。形容惊恐万分，极端害怕。 4.呆若木鸡：呆：傻，发愣的样子。呆得象木头鸡一样。形容因恐惧或惊异而发愣的样子。 5.稀里糊涂：不明白;迷糊 6.饥寒交迫：交：一起，同时。衣食无着，又饿又冷。形容生活极端贫困。 7.津津有味：津津：兴趣浓厚的样子。指吃得很有味道或谈得很有兴趣。 8.一塌糊涂：形容混乱或败坏到了不可收拾的程度。 9.瑟瑟发抖：表面意思一般指因寒冷或害怕而不停地哆嗦，发抖。瑟瑟：形容颤抖。 10.威风凛凛：威风：威严的气概;凛凛：严肃，可敬畏的样子。形容声势或气派使人敬畏。 11.稀里哗啦：象声词，用来形容雨、东西倒塌等发出的声音 12.闭目养神 白象家族好句 二白象家族好句 1.只觉得一股凉气从脚底冒上来，顺着脊梁往上蹿，脑子像被冰冻了一样，思维停止，全身发麻，两只脚杆抖得像在弹琵琶。 2.我镇定下来，仔细端详大白象。身体白得像汉白玉，长着稀稀疏疏浅蓝色的刚毛，蒲葵似的耳朵，布满褶皱的鼻子，脊背隆起，脸颊的皮肤有些松驰，目光文静，透出温柔和慈祥。 白象家族读后感 寒假我看了一本书，名字叫《白象家族》，这本书是一篇动物小说。 注重大致内容是：一个夜晚，一个青年正在休息，这时响起了急促的敲门声，青年打开门，是一头白象，因为它的鼻子半截是银灰色的，所以，青年叫他“银灰鼻”，通过银灰鼻，他认识了白象家族，白象家族一共有七个白象。又一次，青年被老虎猛击，白象家族救了他，但是在老阿呆(白象家族中最老的白象)要去象冢时，因为他一时贪心，跟老阿呆去了象冢偷了两根象牙，结果被白象家族发现了，还是银灰鼻求了情在保住性命，从此就与白象家族断绝了友情关系…… 我想对青年说：白象家族那么信任你，而你却背叛他们，只是为了钱、为了一时的贪心就破坏了与白象家族之间的情谊，钱虽然能买到很多东西，但她终究买不来与白象家族的友谊。他们为你做了那么多事，你既然还偷象冢里的象牙…… 人和人之间的友谊是非常珍贵的，那动物和人之间的友谊难道就不用尊重了吗?那么就错了。人和动物是一样的，都需要对方的尊重和信任，如果只是一时的贪心、一时的愤怒……而破了友情，那是多么不值得，多么可惜啊!在大自然中，动物与我们共同属于一个家园，所以我们就是朋友，朋友之间就应该互相帮助，互相信赖，这样一来，我们这个世界就会变得更加和谐、美好。

高达W中飞翼零是在第几集出现的？

高达W的TV版中只出现过飞翼高达零式，飞翼高达零式改是在剧场版《新机动战记高达W 无尽的华尔兹》中出现的飞翼高达 飞翼高达零式

山谷里吹来的风全文？

阡陌的山谷里吹来一阵风

霎时间山花都开了

各种各样的鸟儿在窃窃私语

谎言传遍山谷

小城的故事又一次上演

山坡上的花儿也不甘寂寞

变幻着眼花缭乱的颜色

疑惑着鸟儿、小树和小草

白云悠悠地飘过来不动声色

沉思中满脸的威严

谎言就是谎言

冷峻的山石毫不留情

只有那欢快的小溪毫不理会

兀自的奔向山谷的外边

山谷里的风还是静静地吹着

没有人能阻止它的温柔

花儿还在盛开，鸟儿继续歌唱

一场盛宴不会就此落下帷幕

原野

凝固的音乐打不开你的心扉

流淌的小河才是爱的源泉

天边的南山只是海市蜃楼

手握住的阳光

温暖不了你孤独地心怀

跟哥哥走吧，妹妹

离开那灰色的森林

让我们走进蓝天白云下的原野

趟过潺潺小溪

去看那蜂蝶迷人的舞蹈

去听那百灵鸟的歌声

让绿色褪去心里的阴霾

让阳光温暖冰冷的心怀

哥哥会为你种上

成片成片的紫罗兰

心事

旧的城池城门紧闭

灰森林的雾霭迷住的眼帘

鸟儿在云中哭泣

紫罗兰在风雨中凋谢

面纱里我看不清你的容颜

迷失的小鹿

我寻你到海角天边

心中思念但又惧怕会面

面具卸下是一张苍白的脸

在狂野之舞中惊恐逃离

心事在黑暗中无边蔓延

痴情

整夜在寻找都市里的魅影

透过酒杯的霓虹灯扑所迷离

午夜的街车载着重重的心事

走过所有街道角落

是猫捉老鼠，还是别的游戏

KTV的摇滚震耳欲聋

只是为了麻醉一只玻璃杯

遥远的乡村来的那只孤独的猫

流落在灰森林的黑影里

它看到一只水晶鞋

却无法靠近

给我上一支红酒吧，也许

也许在酒精中闻到你气味

交错

迪斯科的音乐蠢蠢欲动

华尔兹舞步徘徊不前

在午夜深处

吵闹和喧哗声响成一片

城池里擦肩而过

猜不透鸡尾酒有几层色彩

微醺的醉眼动人心魄

高脚杯的唇印却冰冷浅浅

围城的大戏落幕又开幕

可是灰森林的出口又在何处

都市放牛淹没了狂野的本色

迷幻在城池里的十字街头

困惑

城里城外的人都在跑

不知是搭错神经还是神魂颠倒

村夫被霓虹灯迷住了双眼

还是声色犬马蒙蔽了身心

为什么进驻王的城池

为什么来到灰色森林

往日的记忆已经清清浅浅

曾经的誓言遗忘在耳边

风的叮咛，云的嘱托

全都化作玻璃杯中酒的泡沫

难道只有离开才是最终的选择

围城之下只是无尽的困惑

黎明前的一抹霞光

阡陌里杂草丛生

我迷失在山间的小路上

黑魆魆的山峦张着鬼影般的狰狞

像潮汐般吞没沙滩上孤零零的贝壳

最后的希望被一点一点地粉碎

一颗流星划过天际

是你吗，我如何才能留住你的身影

辽阔的星空嘲笑着我

那不是你的归宿

我又问启明星，你能帮助我吗

抱歉，每当我落下去的时候

她才会升起来

哦，那就让我痴情地等吧

即使是个无言的结局

也要去拥抱黎明前的那一抹霞光

你知道大概分为哪些吗？

针对此类问题，我觉得需要明白平台官方的解释，以及我们通过各自写作习惯进行领域修正。我们日常生活中的文化与平台官方描述的文化一些不同，生活中文化是精神活动的综合，包括衣食住行的总结，不通地域语言、产品的地区性特点。这里的文化具有广泛性，有时候咱们还讲文化人，就是拿地域文化知识作为文化代表。而官方平台对文化领域类描述为：泛文化领域。

泛文化领域，泛文化是一种文化现象，即生活相关的经历都可以看做文化，这里的文化现象称作泛文化，可见又比咱们日常文化更广泛，只要表现出来都称作泛文化。

但是泛文化写作要求又是对泛文化领域一个规范：泛文化写作的要求则是咱们取得加V、原创的规定，这里主要是指的写得时候还得集中的写，从泛文化大范围中把个人在行的特色写出来，所以就会出现泛文化类的垂直类，即文史、国风、小说、美文等。

为什么我们坚持写一些文史、国风、小说都不被认为是垂直？

泛文化领域那么大，首先我们得知道平台一定是鼓励大家自由地进行创作，但是这里的自由创作其实讲到的就是写作的可扩展性。

相对个人来讲，每个人经历不同，又很多可读性的、特殊的，特色的。所以平台会在创作中进行泛文化的写作垂直性要求，这里垂直包括大方面的中国文化、世界文化、文化遗产、文史小说、美文、故事，都是一个垂直。即你可以写其中一个垂直的领域。

同时你还可以选取类似大垂直中小“特点”来写，如四大名著中的一个小角色，写他的事迹，或者做一篇书评都是泛文化创作领域的集中表现。

所以我们这里可以看到平台是希望抓住你更在行的一个泛文化的专业性领域，鼓励你在你进行写作的时候需要注意更集中于泛文化内的某一特点进行写作，就是这个泛文化领域的垂直性了。

平台有哪些可以检测垂直的方法

用电脑打开每篇文章后，可以看到分类上有系统对内容的初次筛选。

同样还是电脑中打开，文章最下边有标签关键词，此处主要用于表示文章的被搜索、系统推荐。

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